Estreno de la producción de Casa de la India Magdalena Mariyam (María Magdalena), interpretada por la compañía Margi Kathakali, en el marco del Año Dual de la Cultura, el Turismo y la Inteligencia Artificial.
Jueves 1 de octubre. Iglesia de Santiago, Medina de Rioseco. 17:00.
Sábado 3 de octubre. Centro Niemeyer, Avilés. 20:00 h. Más información y entradas en el siguiente enlace.
Magdalena Mariyam representa uno de los primeros intentos de incorporar un tema cristiano bíblico al lenguaje escénico del Kathakali. Creada en la década de 1960, la obra fue escrita por T. M. B. Nedungadi y coreografiada por el maestro Guru Punnathoor Madhava Panicker, director del International Centre for Kathakali (ICK) de Nueva Delhi. A diferencia del repertorio tradicional del Kathakali, basado principalmente en episodios del Mahabharata, el Ramayana y los Purānas, esta producción adaptó la figura de María Magdalena procedente de la tradición cristiana mediante los códigos estéticos y expresivos del teatro-danza de Kerala. El papel protagonista fue interpretado por Tara Rajkumar, entonces una joven discípula de Madhava Panicker, quien encarnó a María Magdalena en una representación histórica celebrada en 1964 en la Viceroy’s Church de Delhi (actual Cathedral Church of the Redemption), ante la presencia del presidente de la India, Dr. Sarvepalli Radhakrishnan. La obra tuvo una importancia pionera al demostrar la capacidad del Kathakali para abordar narrativas ajenas a su tradición mitológica habitual y ampliar sus posibilidades dramáticas mediante nuevos temas religiosos y culturales.
Actor principal: Margi Vijayakumar
Cantantes: Kottayam Narayanan y Kalanilayam Vishnu
Chenda: Kalanilayam Krishnakumar
Maddalam: Margi Retnakaran
Duración: 60 min.
Margi Vijayakumar es uno de los más destacados intérpretes contemporáneos del Kathakali en Kerala, reconocido especialmente por su extraordinario dominio del Sthree Vesham, la interpretación de personajes femeninos dentro de esta tradición teatral. Nacido en 1960 en Thonnakkal, Thiruvananthapuram, inició su formación en Margi, el prestigioso centro dedicado a las artes escénicas clásicas de Kerala, donde estudió con maestros de la talla de Thonnakkal Peethambaran, Inchakkattu Ramachandran Pillai y Mankulam Vishnu Namboodiri. Posteriormente perfeccionó su técnica bajo la guía del legendario maestro Kalamandalam Krishnan Nair, cuya influencia fue decisiva en el desarrollo de un estilo interpretativo caracterizado por la sutileza, la profundidad emocional y un refinado dominio del abhinaya (expresión dramática). Desde su incorporación a Margi a comienzos de la década de 1980, Vijayakumar se consolidó como uno de los principales artistas y maestros de la institución, llegando a ocupar el cargo de director de la Escuela de Kathakali de Margi. Sus interpretaciones de personajes femeninos como Damayanti, Panchali, Mohini y Kunti son especialmente valoradas por la riqueza psicológica de la caracterización, la delicadeza de la expresión gestual y la intensidad emocional con la que construye cada personaje. A lo largo de su trayectoria ha actuado extensamente por toda la India y en escenarios internacionales, participando en importantes festivales y desarrollando talleres destinados a difundir el Kathakali entre nuevas audiencias. Además de su labor como intérprete y pedagogo, Vijayakumar ha participado en la creación y desarrollo de nuevas propuestas dentro del Kathakali, contribuyendo a la evolución de esta tradición sin perder su rigor técnico y su herencia clásica. Su dedicación a la interpretación, la enseñanza y la preservación del teatro tradicional de Kerala fue reconocida con el prestigioso Premio Sangeet Natak Akademi en 2023. Continúa su labor artística y pedagógica en Kerala, formando a nuevas generaciones de intérpretes y manteniendo viva una de las expresiones escénicas más complejas y refinadas de la India.
Margi es una de las instituciones más importantes dedicadas a la preservación, enseñanza y difusión de las artes escénicas tradicionales de Kerala, especialmente el Kathakali y el Kūṭiyāṭṭam, el antiguo teatro sánscrito de la región reconocido por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Fundada en 1970 en Thiruvananthapuram, Margi nació con el objetivo de salvaguardar estas formas teatrales clásicas mediante una formación rigurosa basada en la relación tradicional entre maestro y discípulo (gurukula), así como a través de la producción y presentación de repertorio clásico. A lo largo de más de cinco décadas, la institución ha contado con la colaboración de algunos de los más grandes maestros del Kathakali y se ha convertido en un centro de referencia tanto para artistas de Kerala como para estudiantes e investigadores internacionales. Su labor combina la conservación de las formas tradicionales de interpretación con una apertura hacia nuevas propuestas escénicas, contribuyendo de manera decisiva a mantener vivo el legado teatral de Kerala en el contexto contemporáneo.
El Kathakali es una de las formas más elaboradas de teatro-danza clásico de la India, originaria del estado de Kerala y desarrollada entre los siglos XVII y XVIII a partir de tradiciones escénicas anteriores de la región. Combina interpretación dramática, danza, música vocal e instrumental, poesía y un complejo sistema de gestos (mudras), expresiones faciales (abhinaya), maquillaje y vestuario (vesham) que permiten representar historias procedentes principalmente de las grandes epopeyas hindúes, el Mahabharata y el Ramayana, así como de la literatura puránica. Tradicionalmente interpretado por actores masculinos, incluso en los papeles femeninos (Sthree Vesham), el Kathakali se caracteriza por su intensa codificación simbólica, su riqueza visual y su profunda exploración de las emociones humanas (rasa), convirtiéndose en una de las expresiones teatrales más sofisticadas de la cultura india.